블레어의 리뷰

지우개 팀장이라는 이름을 많이 사용하고있다. 사운드 기어는 뮤지션들을 위한 전문 레코딩회사로 설립되어있다. 핫한 유투브 크리에이터들을 위한 개인장비들, 홈레코딩을 하는 뮤지션들을 위한 개인 장비들을 취급하는 회사이다. 광진구 군자역 근처에 오프라인매장을 가지고있고 온라인으로도 영업하고있다. 컨설팅을 통해 필요한 장비가 어떤 장비인지 설명을 해드리고 각종 장비들을 사용하는 방법들과 응용해서 쓰는 방법들을 설명드리고있다. 뮤지션들은 장비에 대한 고민보다 창작에만 심혈을 기울일 수 있도록 돕고자하는 취지이다. 요즘 힙합이나 EDM 장르를 하고싶어하는 분들이 많아서 그거에 맞는 제품들을 구입하실 수 있도록 설명하고있다. 원더월 측에서 콜라보를 제시해주셨고 이러한 정보를 제공함으로 인해서 시작하는 사람들에게 도움..

Jzz Rhythm 2: Advenced 연습하자고 했을 때 악보 자체가 없었고 머릿 속에만 리듬들이 존재했다. 강의를 위해서 곡을 악보로 그려보았는데 악보로 보니까 헷갈릴 정도로 어려웠다. 이게 무슨 박자인지 모르겠는데 일단 신날 수 있는 그런 음악을 만들고싶었다. 4박자에 맞춰서 사람들이 박자를 타는 것을 언젠가부터 참을 수가 없었고 7박에서도 춤추게 하고싶다는 열망이 있던 시기였다. 4분의 7을 4, 3으로 나눴었다. 점 8분음표를 4개를 엮은 것을 악보로 확인할 수 있을 것이다. 7박 안에서도 박자가 바뀌는 것처럼 연주를 한다. 리뷰 재즈음악만의 자유스러운 박자와 리듬감을 잘 살린 곡이라는 생각이 들었다. 4분의 7박 안에서도 그 박자가 달라지는 것처럼 연주하는게 신기하고 재밌었다. 또, 이전에 ..

작업환경 낯설어하는 공간이면 작업을 진행 못해서 오래 전부터 일해왔던 스탭과 엔지니어분들이랑만 작업하는 편이다. 최대한 심적으로 편안할 수 있는 곳에서 작업하는 편이다. 기본적으로 오늘 가사를 쓰는 날이다 하면 완성시키기 전까지는 작업을 그만두지 않는다. 중간에 가사를 쓰다가 다른 날에 써야겠다 한 적은 손에 꼽을 수 있다. 비트메이커 분은 만나게 된다면 친한 사람들이랑 집에서 모여서 어떠한 표현을 하고싶고 어떠한 무드를 원하는지 대화를 나눈다. 조금씩 디테일하게 악기나 리듬은 이런게 들어갔으면 좋겠다는 식으로 대화를 하면서 맞춰간다. 비트가 기준이 갖춰지면 가이드를 시작을 한다. 이 곡을 구성을 어떻게 해야할지를 정해놓고 녹음을 해본다. 그럼 스케치에 알맞는 가이드가 완성이 되고 그 다음 주제에 맞는 ..

K-POP Producing Class 3&4(Boy gorup dance) 후렴에 들어갈 때 탑라인 느낌을 잘 살리기위해서 여긴 아예 FX를 안넣었다. 깔끔하게 FX나 불필요한 악기들을 지우고 메인 테마의 악기와 코드 악기만 남겨두었다. 4마디, 4마디로 나눠놨을 때 다음 4마디로 이어질 수 있도록 가볍게 FX를 넣어줬다. 보컬 신스라는 플러그인에서 vocoder효과만 넣어줬다. 전체를 100으로 생각하고 어떤 악기가 80이라면 나머지는 심플하게 해줘야한다. 일렉 베이스로 시작을 했고 프리 코러스로 이어지면서 이 악기로 테마를 잡았다. 후렴구에 리듬 쪼개지는 악기들 샘플을 사용해서 유스풀한 이미지를 잘 살려주는 곡이 되었다. 송폼의 변화가 걸그룹 곡과 달리 약하게 느껴질 수 있지만 펍 분위기를 내는 의..

Intro: Musician, PENOMECO 7~8년 정도는 본격적으로 음악을 하고있고 기반으로 갖고있는 것은 힙합과 R&B 장르를 최대한 표현하려하고있다. 완전 오래 전부터 할아버지가 재즈 음악을 좋아하셔서 자연스럽게 음악을 접했었다. 힙합이라는 장르는 초등학교 4학년 때 운동장에서 스탠드에 앉아있었는데 친구가 색다른 음악을 듣는다면서 들려줬었다. 직접적으로 행동으로 옮겨봤던게 뮤지션이었다. 가사도 써보고 목표를 조금씩 잡아갔다. 지금 선보여드리는 음악이 생각하고있는 음악이다. 상상해온 것들을 잘 표현할 수 있는 직업이 뮤지션이라고 느낀다. 뚜렷하게 이 업종을 사랑해서 하는게 제일 크다. 감정적으로 가장 충돌이 일어났던 때가 음악을 했던 때였다. 내가 꿈꿔오고 목표로 해오는 좋은 사람이 되는 좋은 여..

EPISODE 3- AFTER GLOW FOREVER 뮤지션들이 행사를 다니는 모습을 보면 큰 돈 받고 다니는 공연이다보니까 알게모르게 부담감들로 스트레스를 많이 받았다. 히트콕 위주의 공연 세트만 하다보니까 자기가 새로 낸 곡을 부르기 부담스러운 상황이라든지 일처럼 공연을 하는 것이다. 그런 것에 공감을 했고 오히려 가끔씩 소규모 공연에서 관객들 앞에서 하는게 더 재밌는데 하는 생각이 들었다. 18년도 무렵에 정신을 차려보니 굉장히 많은 후배 뮤지션들이 수면 위로 올라오는 시기가 됐다. 상황을 보니까 그런 신인 뮤지션들은 무대가 전혀 없었고 집에서 녹음하고 올리는 시기가 활동의 전부였다. 우리가 어렸을 떈 노래를 안내도 무대가 먼저였다. 그런 작은 공연에서 조금씩 경험을 쌓으면서 무대공포증도 없애고 실..

EPISODE 2- 1LLONAIRE& AMBITION 한국에서는 힙합 계에서 작사에 대한 강박이 매우 컸고 그걸 꺠는게 가장 큰 숙제였다. 일리네어 전에도 과시하는 음악들이 존재했지만 사람들에게 매력적으로 설득되는 음악이 없었는데 일리네어가 매력적으로 했다. 그 당시만 해도 힙합이라는 문화와 삶의 방식이라는게 어떠한 영역을 가지고있는지 한국에서 잘 몰랐다. 가난하고 위험한 동네에서 태어난 흑인들이 거기서 그저그렇게 살면 마약을 팔다 감옥에 가고 총에 맞아 죽거나 이런 삶의 굴레에 갖히게 되는데 거기서 벗어나기 위해서 랩을 해서 자기의 운명을 바꾸려하고 랩으로 부와 명예를 얻었을 떄 흑인 랩퍼들이 실제로 성공해서 부자 동네로 벗어나고 안전하게 되는데서 오는 프라이드와 성취감, 자랑하고싶은 그런 것들, 내..

Episode 1- SOUL COMPANY 중학생 떄, 친구가 포터플 CD 플레이어를 우리집에 두고가면서 노래를 듣게되었었고 힙합 음악에 흥미를 느끼게되는 계기가 되었다. 그 때는 음반으로 음악을 듣는 시기였고 친구한테 CD를 사라고하고 빌려들으면서 시작하게 되었다. 96-7년 쯤을 기점으로 해서 형 세대들이 힙합에 열중하기 시작했던 시기였다. 그 분들이 한국에서도 이런 힙합을 듣고 그걸 우리 식대로 창작을 하고 공연을 하자는 생각을 하는 분들이 많으셨고 그 분들이 모여서 만든 것 중에 볼 수 있었던게 마스터 플랜이었다. 그 떄는 레코딩 시대가 아니었고 발매된 음악들은 얼마 없었다. 그래서 그 분들은 무대에 올라가서 랩을 하고 공연을 했다. 그 떄는 한국 랩음악들이 자기 이야기를 쉬운 말로 하는 음악들이..