블레어의 리뷰

우연히 샘플을 듣게 되면서 시작이 된 곡이다. 죄수가 죽으러 끌려나가면서 내 안에 있었던 기도제목을 이야기하는 모습을 머릿 속에 그리면서 작업했다. 드럼은 샘플로 작업을 안하고 리얼 드럼을 샘플링해서 악기처럼 만들어놓은게 있는데 그걸 작업해서 썼었다. 드럼을 되게 일반적인 리듬으로 찍고싶지않았고 특이하게 하고싶어서 고민을 많이 했다. 드럼 작업할 때 킥을 조금씩 밀었다가 스내어도 밀었다가 당겼다가 하면서 최대한 그루브를 만들고싶었다. 프랭크 오션 같은 그루브에 신경을 많이 쓰는 아티스트들의 노래를 많이 들으면서 그루브에 신경을 많이 썼다. 등장부터 나오면서 노래하고 조명도 딱 세게 켜지면서 죽기 직전 기도하는 퍼포먼스를 해보고싶다. 레퍼런스 곡들을 찾으면서 많이 배웠었다. 이 때 정말 열심히했고 순수했던..

멜로디&비트 메이킹 거의 86으로 많이 해놓는다. 파향 있는 쪽 선을 올리면 파향이 커진다. 파향을 키우고나서 당기면 전보다 합이 좋아서 음악 같이 들린다. 코러스는 팍 쳐주는 것들은 어택감이 있어야하니까 약하게 슬로우하게 걸어주는 편이다. 밸런스를 잡는게 제일 먼저 해야할 일이다. 밑에서 깔리는 음이랑 하이 중 어느 것이 더 잘 들렸는지 생각하고 볼륨을 얼마나 작게해서 뒤로 보낼지 잡은 다음에 이펙팅을 잡는 것을 추천한다. 누가 보내준 비트에 리믹스하듯이 만드는 방법도 많이 쓴다. 리뷰 탑라인에 멜로디를 자연스럽게 부르면서 노래를 만들어가는 모습이 신기하고 재밌었다. 전체적인 음악의 밸런스를 먼저 잡는게 중요하다는 것을 느꼈다.

보컬사운드 구성 및 가공 2 카페 같은데 놀러가거나 그럴 때 가끔씩 생각나는 멜로디가 있다. 맬로디를 작업하다가 코드를 붙이는 경우도 있고, 코드를 만들다가 노래를 만들 때도 있다. 인서트에 걸어주면 어택감들이 사라진다. 후가공이 너무 많은 작업들은 지양하는 편이다. 너무 손이 많이 가는 악기는 잘 안 쓴다. 베이스 같은 경우는 건반으로 툭툭 찍는 편이다. 리뷰 노래랑 배경 사운드가 잘 어울린다는 느낌이 들었다. 평상시에 떠오르는 멜로디나 영감을 그 때 그 때 기록해놓고 노래까지 완성시키는 노력이 멋있게 느껴졌다. 그런 것들이 모여서 창작의 기반이 된다는 생각이 들었다.

죠지의 공간과 환경 장비에 연연하지않아도 되고 최소한의 장비만 있어도 괜찮다. 아담 스피커랑 야마하 등 여러가지를 썼었는데 제일 고려하는 기준은 보컬 모니터에 치중을 많이 한다. 두루두루 쓸 거라서 제네렉을 골랐다. 제네렉에서 개발한 방 환경에 맞게 스피커의 사운드를 터치해주는 기능 떄문에 그걸 썼다. 내 방에 맞게 잡아줄 수 있는 스피커를 고르려해서 만족하면서 쓰고있다. UFX가 오디오 인터페이스에서 윗급이다. 스피커로 나오는 소리가 조금 해상도가 넓어지는 느낌을 딱 받았다. 모니터링에 있어서 업그레이드를 원하고 믹싱에 있어서 집중하고싶으면 바꾸는게 괜찮다고 본다. 다양하게 모니터를 해서 그걸 극복하는 작업이 효율적이라고 생각한다. Mix를 스튜디오에 가서 하는 추세니까 스튜디오에 가서 모니터링하면 좋..

영감과 작업방식 중간중간에 샤워할 때라든가 산책할 때나 친구들이랑 놀 때 꽂히는 말이나 생각이 드는 아이디어가 있다. 허밍이 멜로디 작업도 좋은데 목 쓰는 것에도 진짜 좋다. 마음에 들 때까지 녹음하는 편이라서 하다보면 목이 진짜 아프다. 어쩔 때 급하게 해야할 때 컨디션이 안좋을 때 하다보면 목이 금방 가는데 컨디션이 좋았던 날은 평소에 허밍을 많이 하면 목 컨디션이 유지되는게 있다. 평소에 작은 소리로 연습을 많이 하는게 좋다. 몸의 에너지를 바꾸는 편이다. 밖으로 나가서 걷는다거나 침대에 가서 눕는 등 몸의 에너지를 바꾸려고하면 목소리가 바뀐다. 맞는 사람들한테 추천한다. 가이드를 입에서 나오는대로 발음이 어울리게끔 써놓는다. 예전에 학교다닐 때 샤워하는 동시에 반신욕을 했었다. 반신욕에 깔리는 매..