블레어의 리뷰

Arrangement(w. Producer Justin) 톤을 다 만지고 끌어왔던 에너지를 정돈시키고싶으면 컨프레서를 써라. 그냥 걸기만해도 변화가 생기는 플러그인은 분명히 있다. 갖고있는 플러그인인데 싶으면 그냥 걸어보는 것을 추천한다. 메인 기타에 잡았던 기타 톤은 모든 기타에 통일을 해놨는데 아르페지오 주법으로 켠 기타만 다르게 걸었다. 가운데의 중음역대가 탄탄하면 음악 자체가 탄탄해진다. 저음역대는 초저역 같은 부분들은 귀로 들었을 때 느껴질 수가 없다. 저음역대는 조금 줄여줘도 상관없다. 자연스럽게 하기 위해서 색깔이 너무 센 페달들은 쓰지않았다. 내 기타가 일반 기타보다 다른 느낌으로 갔으면 좋겠다고 한다면 Chrous를 걸거나 WahWah를 걸어라. Real Base에 에너지를 조금 더 주고..

Voca Recording 2: Chorus 한 번 녹음하고 왼쪽으로 보내고 한 번 녹음하고 오른쪽으로 보내야 잘 들린다. 지금도 완벽하게 녹음된 상태는 아닌데 시간상 여기까지 녹음을 하게되었다. 이런 식으로 더 디테일하게 한소절 한소절 하면서 녹음을 진행하는데 이런 작업들이 음악을 더 완성도있게 만든다고 생각하고 본인이 성장할 수 있는 작업이 아닐까 생각한다. 메인 트랙에 계단쌓기처럼 쌓았는데 이것들이 들어옴으로써 메인 보컬이 풍성하게 들린다. 계단 쌓기처럼 하나하나 쌓아가면 보컬도 굉장히 좋은 악기가 될 수 있다. 여러 방면으로 쌓아보는 것을 추천한다. 전에 가이드 녹음 했던 거랑 지금 녹음한 거랑 비교해서 들어보면 지금 훨씬 발음과 리듬이 더 좋아졌다. 이런게 다 디테일이라고 생각한다. 눈으로 보는..

Melody making 멜로디 라인이 특이해서 곡이 좋아진다고 생각하는 것 보다는 어떤 구성을 어떻게 가져가는 것이 더 중요하다. 피아노로 E scale과 A scale을 눌러보면서 만들어도된다. 자기 느끼는 감정을 곡에다 표현하는 것이다. 이 곡은 가사를 먼저 썼다. 곡을 만들 때 주제가 항상 있어야하는데 주제를 항상 내 이야기를 가지고 쓰는 편이다. 코러스는 좀 더 가사에 집중하게 하고싶어서 좀 더 서사적인 느낌으로 다른 패턴의 멜로디를 썼다. 기본적으로 보컬리스트들이 멜로디를 쓰는 경우가 많다. 보컬리스트들이 멜로디를 쓸 때, 테크닉적으로 패턴도 다양하고 많이 변하는 멜로디를 많이 쓰는데 내 기준의 명곡들은 전부 이런 패턴들로 만들어져있다. 이렇게 깔끔하고 굵직굵직하게 들을 수 있는 멜로디가 좋은..

레코딩 장비는 편안한 느낌의 장비를 좋아하고 너무 요즘 디지털 사운드가 아닌 아날로그가 섞인 사운드를 좋아하기 때문에 아날로그가 섞인 그런 느낌을 연출하려고 세팅하다 보니까 그렇게 됐다. 홈레코딩 장비 아이맥 프로를 쓰고있다. 애플에서 나온 로직을 사용하다가 현재는 에이블턴 라이브를 쓰고있다. 본인이 봤을 때 멋있다고 생각하는 것을 쓰면 된다. 인터페이스는 아폴로 제품을 사용한다. UAD는 후반작업을 디테일하게 할 때 좋다. AKG The Tube 마이크를 쓰고있는데 따뜻하고 크런치한 매력이 잘 맞아서 거의 모든 곡을 이걸로 했다. 진공관 마이크를 좋아하는데 따뜻한 소리를 만들어줘서 좋아한다. 서브 마이크로 CV4를 쓰고있다. Focal Solo6 Be 스피커를 사용한다. 유투브로 많이 검색해서 찾아보는..